lunes, 22 de junio de 2015

GLADIATOR MAXIMUS ZOMBIE SLAYER

Yes: another zombie-game. You can think this is only another one… Ok...yes. It is.



But In this case the developer has chosen a different way to offer the playability. Ok. More zombies. We know. But give it a chance...This is another point of view. Imagine this: you are a gladiator. You have fight in the arena and the only way to scape is throught the “catacombes”...



The rest is up to you!.

Developer: @DizzyHeights_ (Follow on Twitter)
Genre: First-Person, arcade, casual.
https://play.google.com/store/apps/details?id=com.dizzyheights.ZombieSlash

Recommended by :

ONIRALIA GAMES.

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https://play.google.com/store/apps/developer?id=Oniralia

jueves, 11 de junio de 2015

SOUND AND FX FOR INDIEDEV NEWBIES

One of the most important part of your game creation process is the music and sound FX.
As Indie Games Developer Studio, you probably are looking for the maximum quality in your productions but with as lower cost as possible. Most of people developing games doesn´t have a sound studio ,a digital sound workstation or expensive synthesisers . Continue reading and you can have access to amazing tools that cover your requirements adding powerful sounds and music to your productions..

1) The basic hardware.

Obviously you will need a computer. Not an special one. Most of PCs are now prepared for editing music and audio FX. You can start your productions with basic requirements. (4x1.5Ghz Processor and 4 Gb Ram or even less). I think all the new PCs are prepared to handle the software we are to describe below.
The second important part is to get a good audio card.
We recommend to have an external one. You have a lot of different options with different prices and even the cheaper ones are valid for your work.
Other important piece of your basic home studio is the midi keyboard controller.
You don't have to spend a lot of money... from 50€ you can get your solution.

2) The basic software.

Lets talk about DAWs.

DAWs: Digital Audio Workstation software. DAW Software allows you to compose and edit music. There are a lot of different commercial solutions but fortunately you have free DAW software. Most of them are prepared for work with MIDI and all will be compatible with your MIDI Keyboard Controller. And you will have also AUDIO editing software. We recommend you Audacity. Powerful and free...

VST! The core of your productions.

The Virtual Synthesisers. An standard created by Steinberg. Here you have an UNIVERSE plenty of different options. And fortunately a lot for free! With these amazing tools you will have finally the sounds for your productions: Ambience music and FX all on one. Check this page and you will have an idea of the power and versatility of VST´s: http://www.vstplanet.com/Instruments/VST_Synthesizers.htm

Good luck with your projects!

 //ONIRALIA.

miércoles, 3 de junio de 2015

¿"ARTISTA DIGITAL"?

No me consideraría jamás un artista de élite. Ni siquiera uno que despunte en el panorama extenso de artistas digitales que en estos momentos se despliega por la Red.
Hay obras maestras flotando en el mar de información que puedes encontrar en los foros de Arte Digital. Las mías no considero que estén incluidas en ellas. Pero una cosa es cierta: están realizadas con tesón, meticulosidad y amor por la creación de algo nuevo, algo nunca visto. Tal vez inspiradas a partir de un sueño, de una sensación, un paseo o un acontecimiento.
Si.
Un artista digital de élite normalmente tiene una formación artística sólida, adquirida en un Colegio superior, una Academia de arte o incluso la Universidad. Pero lo más esencial en el proceso de creación es el talento. Tu puedes pensar que el talento se tiene, no se adquiere.
Falso.
Soy de la opinión de que el talento se puede adquirir, pero requiere un trabajo de investigación, práctica y muchas horas de dedicación. Aún así, no todo el mundo puede conseguir crear obras que a todo el mundo gusten. Al fín y al cabo nos pasa con las películas, la música y las obras de arte de artistas ya consagrados y considerados en todo el mundo y en todas las épocas. A todo el mundo no tiene porqué gustarle un estilo, aunque la ejecución, la idea original sean perfectas. Porque el Arte, en cualquiera de sus manifestaciones toca una fibra delicada del ser humano: sus sentimientos. Por esto, que una obra sea aceptada o no depende en gran medida de la época, de los estilos vigentes y del ámbito socio-cultural. Es cierto que todo el mundo reconoce normas y entiende mensajes, aunque mucha gente no esté formada para ello. Muchas personas tienen sensibilidad suficiente para decidir si una obra es buena o mala, atendiendo al único criterio válido: lo que estimula en ellas. Tu misión, como creador, es acercarte al punto en el que estimules sensaciones en otros. Que tu obra, sea del género que sea, provoque o transmita los sentimientos, las sensaciones o la información sobre lo que esa obra representa para ti y que por añadidura haga sentir y/o pensar a los demás. Si lo consigues, da por seguro que eres un “buen artista”, independientemente del número de “adeptos” que consigas. Y da igual el número: sean 100 o 100.000. Tu objetivo se habrá logrado de uno u otro modo. Tenlo en cuenta al crear cualquier producto multimedia; sea un corto, un escrito un cuadro, un videojuego…

J.L.Garcia
Oniralia Multimedia.